《天生杀人狂》Natural Born Killers
导演：奥利佛·斯通Oliver Stone （又一流流喜欢的导演）
脚本：昆汀·塔伦蒂诺Quentin Tarantino
主演：伍迪·哈里森Woody Harrelson -- Mickey Knox
朱丽叶·刘易斯Juliette Lewis -- Mallory Knox
汤米·李·琼斯Tommy Lee Jones -- Dwight McClusky
汤姆·塞兹摩Tom Sizemore -- Det. Jack Scagnetti
小罗伯特·唐尼Robert Downey Jr. -- Wayne Gale
类型：犯罪、暴力 级别：R级
片长：118分钟/122分钟(director's cut)
国家：美国
发行：华纳兄弟公司Warner Bros.
上映日期：1994年8月26日
西西，过年了，我们搞点血腥的电影看看……增加点比如山猫那些同志的食欲……
[影片简介]
本片的故事来自于美国暴力片新贵昆廷·塔伦蒂诺的一个构思。它叙述一对亡命情侣米基和梅洛瑞的疯狂杀人旅程。
米基来自一个暴力家庭，梅洛瑞从小受到父亲的骚扰和强暴，胆小怯懦母亲却置若罔闻。米基帮助梅洛瑞弑父杀母后，这对年轻情侣便踏上杀人旅途。影片开始便惊心动魄：一家路边餐馆的杀戮，米基和梅洛瑞刀枪并用，几乎没有一人幸免于难。
一路上，他们逢人便杀，共欠下50条人命。如同当年的邦尼和克莱德，他们明知自己踏上了通向地狱之门，却又欲罢不能。
两个迷失灵魂的杀人狂被媒体渲染成为暴力文化的英雄人物。警探杰克紧紧跟踪追捕他们，只是想今后写一本畅销书扬名天下。两人被捕入狱后，老奸巨滑的典狱长华顿欣喜若狂，他想作为给凶犯行刑的法官名垂史册。
电视台节目主持人盖尔一路上追踪报导这对杀人狂，但米基他们行踪不定未能见面。凶犯被捕登上了杂志封面后，盖尔冒险入狱进行现场采访，他让米基在电视上亮相，希望提高节目的收视率和自己的知名度。这导致了一场监狱的大暴动，米基和梅洛瑞趁乱越狱逃跑，在一片阳光明媚的树林里，韦恩还在煞有其事地对米基和梅乐莉进行最后的采访，而米基说他必须得死，尽管韦恩苦苦相求，最后还是被乱枪打死。
米基和梅乐莉有了两个小孩，他们坐着大货车，一家人其乐融融……
[评论一]
1994年，奥利佛·斯通拍了一部电影，名字叫做《天生杀人狂》。一部看上去挺疯狂的电影。纪录片、访谈、电视播报、肥皂剧、动画片、MTV、以及摇滚乐，诉说一个有关暴力、血腥、性与谎言的故事。
米基(伍迪·哈里森饰)和梅乐莉(朱丽叶·刘易斯饰)，一对杀人狂夫妻。他们以杀人为乐，看到人不爽就杀之，绝对的随心所欲，随后被捕，但是电视传媒对他们大肆报道，他们是头条人物，甚至成为了万众的偶像。他们成功劫狱逃脱，并像童话故事里一样从此过上幸福逍遥的生活，直到永远。(在美国历史上20世纪30年代也真实存在过这样一对打家劫舍的夫妻)。
米基说：“我来自暴力家庭……暴力是我的血统”梅乐莉同样也如此。
捕获他们的警察杰克·斯卡内蒂同样变态：他有特殊性癖好，他写畅销书出了名，他自小目睹自己的母亲被人杀掉，却麻木的面对。
杜埃·克瓦斯基：典狱长，用疯狂和暴力维护着他自以为的秩序，终究被疯狂吞没。
而韦恩·盖尔，更是疯狂的将“美国狂人”节目进行全国直播，最终牺牲在镜头前，为他的收视率做出了最大的“贡献”。
面对如此的电影，有人谓之“黑色幽默”，有人畏之如虎，直呼“变态！变态！”，有人麻木的接受，就像平时吃一包泡面一般随意，也有人说：“看吧，这就是美国的社会！”……
我只是回想到小时候扎上红领巾的那瞬间的肃然起敬与现在过着醉生梦死的生活是多么的不相称。我们常常不满：对社会不满、对传媒不满、对生活不满。随着年龄的增加，我们渐渐变得麻木，终日对着电视机和电脑傻笑，今天是否下雨或者天晴好象是与己无关的事。
电视上“你爱我我爱你”肉麻到让人想吐，现实中不过是金钱与欲望的物质交换，所谓的“感觉”是什么？要不就是寻找刺激，需要一种感情上的变化——而变化的只是你床上的人，而你本身又有怎样的改变？要不就是麻木的接受、笑纳。
需要把这一切归结于社会吗？你责怪人类破坏环境的同时，自己却又在做些什么？享受破坏后换回的物质生活？当一切都没有触及本身时，人们都可以表现的麻木、冷漠或不屑，做作地做着这样那样的所谓善事。而什么是善？什么又是恶？
思考，你现在的思考又会有什么样的结果？关上电脑，一切都是狗屁，日子如往常一样的过，没有任何的改变。推卸，只是推卸，或者说“关我屁事！”，或者说“我也无能为力。”或者继续麻醉自己。
我有些朋友在打CS，我知道你的身边或者你本身也有玩过，喜欢吗？在CS的世界里，唯一区分恐怖分子与反恐精英的，只是他们衣服的颜色，加上所谓的恐怖分子做着一些“绑架”、“爆炸”的所谓“恶”行。你可以在这一刻做“反恐精英”，在下一局里就变成了“恐怖份子”，抉择只在指尖轻点。刺激的只是“爆头”与“被爆”，享受着游戏的刺激。
诸如此类的游戏很多，包括H(色情)游戏，玩家可以变身为变态色魔，去凌辱奸淫游戏世界的任何异性，并为此看上去看“爽”。
是非？虚实？谁还辨得清什么是真，什么是假，什么是对，什么是错。总有一天，你昏昏沉沉的从游戏世界里出来，给你一把MP5你可能就会习惯性的去向人“爆头”，血肉横飞刹那，只见你得意地笑。或者给你一条皮鞭，你就会SM，“爽”到世界终结时。
可能吗？你笑我：游戏而已，谁还真的会当真？那么电影呢？比如《天生杀人狂》？
你会说：那只是电影呀，现实中怎可能会有那么疯狂的事？即使有，也是在美国，离我们远着呢！
[评论二]
天使与魔鬼之间究竟有什么不同?
天使与魔鬼是邻居, 天堂的隔壁就是地狱吗？
梅莱披散着一头直泻而下的金发, 仰望星空, 幽深的一如蓝丝绒的天空, 她说, 我是天使。这样纯洁的女孩子, 溶溶的月光, 美得无以伦比。或许天使就是如此的。但是, 谁能想象, 这样一个有着天使面容的女孩, 是在之前与男友一同亲手杀死自己养父及亲生母亲的杀人狂。“ I am natural born killer” 这样疯狂的宣言, 是对美国社会乃至所有利益至上的社会的挑战。导演奥利福·斯通, 通过多种叙事手段对该片进行多方位描述, 当然是有其目的的。如肥皂剧讲述梅莱与米奇相遇的故事, 是对把凶杀和家庭丑剧当乐趣的大众的讽刺, 尤其是当手捧牛肉的米奇和哭丧着脸的梅莱目光相对的那一刻, 背景转换成了古典式的温情音乐, 给人一种温馨、宁静的感觉。这种用音乐来烘托气氛的手法在“ 天生杀人狂” 中屡见不鲜。音乐是大众文化的重要构成部分, 对情节和故事的发展起到烘托和营造戏剧性的效果。而片中多次闪回的电视播放, 动画片等是为了让影片有一种真假难辨, 魔幻般的氛围。两人在长桥上举行婚礼时, 米奇割破了自己的手, 和梅莱的, 并将两人的手合在一起, 画面中及时出现了三维动画场景, 两条凶恶的蛇相互纠缠在着。这是采用了上帝的全能视角, 再现了受众的想象空间。
片中还大量出现黑白交替的镜头, 相对于这些彩色镜头, 黑白镜头表示角色的视角, 内心, 也代表了回忆；与彩色镜头的混接, 给人一种错乱的感觉。影片共有30000多个镜头, 斯通用快速切换的方式把血腥, 暴力的场面进行分解和弱化。米奇和梅莱, 随便地杀人取乐, 似乎只有在看到血的同时才能满足他们的某种发泄欲。不能不说是一种极端的变态心理, 仔细地分析下去, 受众就会知道他们的罪恶根源是什么? 皆是来源于社会与家庭。正如, 米奇在狱中接受“美国狂人” 主持人韦恩·盖尔采访是所做的回答那样“ 我来自暴力家庭, 暴力是我的根源”从小受到毒打的他在心中播下了疯狂而又仇恨的种子。
梅莱, 则是由于一直受到其养父的性侵犯, 而母亲却以一种装做不知道的态度纵容, 默许了他, 而使梅莱生不如死。一直在黑暗中隐忍的人, 终会有爆发的一天, 所以当两个同样压抑的人碰到一起, 很容易就产生共鸣。因此, 他们狂暴地杀人, 并每次留下一名活口, 以宣扬他们的“伟纪” 是一种对虚荣心的满足…… 他们是癫狂的。
不难发现, 他们是有着一定的自己独特的是非观念道德标准的, 即使他们所谓的道德， 在世人眼里只是一种沦丧, 但他们却认为自己是对的是更进化的。
片中经常出现动物画面, 似一面无形的大屏幕始终萦绕在主人公四周, 这是对现代社会弱肉强食和现代野蛮, 原始的隐喻。有代表自由, 狂放的马和代表冷酷与狠毒的蛇。人物性格是丰富立体的, 因此, 也是矛盾的， 甚至, 有一种很具嘲讽意味的错位。监狱长为了出名不惜冒险和疯得彻底只求收视率的主持人韦恩合作, 同意将对米奇做专访。在大众面前宣扬暴力；曾出书的名警官杰克用卑鄙的手段算计米奇, 梅莱, 并且, 他有严重的暴力倾向。他们的身份是正义的, 做出的行为却令人难以接受。
最疯狂的人究竟是谁?杀人狂真的是天生的? 是否在那样一个是非不分, 盲目崇尚暴力的社会里, 谁更疯狂, 谁就最狠? 是否彻底疯狂的暴力才可以主宰一切? 相反, 在这样残酷, 而又肮脏的社会现实中, 米奇和梅莱虽然是杀人狂, 但在某种意义上, 他们的爱又显得那么单纯和清澈。
“天生杀人狂”是针对美国大众传媒的一次颠覆性的嘲弄, 也是对人性中最柔弱那部分的挑战, 天使与魔鬼也许真的没有不同。666 倒过来又代表些什么呢?
[评论三]
噩梦开始了,在我打开因碟机的那一瞬间.
一对典型的"邦妮&克莱德"式的公路杀手;一对无可就药的垃圾;一对性格暴戾,举止无常的风云人物;一对令人不寒而栗又莫名崇拜的艺术家; 一对敢爱敢恨,随性而为的甜蜜情侣.
他们来了,在Lenoard Cohen那布满淡淡无奈的嗓音和那仿佛来自天国中诡秘的笑声里.
三年前,被这个刺激视觉与味觉的名字吸引,我看了这张碟----<<天生杀人狂>>(又译:<<闪灵杀手>>).当时,我对它一无所知.现在,用不着我介绍,也会有几十个叭儿狗般的崇拜者扑出来为斯通(Oliver Stone)呐喊助威.
问问他们吧,你会得到一堆对斯通媚笑似的奉承以及又一堆诸如 "好", "爽", "刺激"等等字眼.
难道尽情宣泄暴力的电影就是好电影吗?噩梦难道不需要理由吗?
如果一部影片决定要表现暴力,那就不应该小心翼翼行事,因为没有任何一种艺术是两边下注的结果,然而,现在当今银幕上的暴力绝大部分只是看似危险其实骨子里却像迪斯尼童话一样保守.所以关键问题并不在于影片有多好,而在于它能好多久?
一部让你第一眼看到就会俄们频频却又迷恋彷徨的影片-----<<天生杀人狂>>就是这样做的.
生活中的绝大部分都是无聊,无稽,无谓,无意义的.所幸的是,还存在着一些闪亮的时刻.那些闪亮的一瞬,短暂但却刺激.在<<天>>开始的十分钟内----不可思议的镜头移动,让人目不暇接的动作变速和黑白胶片的反复切入----令人心跳的瞬间接连不断.
当张牙舞爪的毒蝎在灼热的公路上的张望被车轮无情碾碎的时候;当梅乐莉(Juliette Lewis饰)挥拳像那自我陶醉的男人而去并伴着L7恣意嘶喊的时候;当米奇(Woody Harrelson饰)的匕首优美的犹如风车般穿过玻璃刺向另一人的时候;当梅乐莉玩着点指兵兵时嘴角泛着天真无邪的微笑的时候;当梅乐莉和米奇在烟火下旁若无人的痴缠共舞的时候.暴力的极限在这众多的一瞬中达到一个极致,暴力的目的在一瞬中直指充满野心与贪婪,欺骗与背叛的庸人们.淋漓的鲜血在玻璃上肆虐的弥散开去,衬着血腥的红底,影片标题"NATURAL BORN KILLERS"现出,这一幕已经为全片定下了疯狂和黑暗的基调----噩梦登场了.
Patti Smith在咒语般冰冷的咆哮:"rock n roll niger".不同素质胶片的混用以及貌似胡乱搭配的颜色加之强硬无理的剪接都几乎令人窒息.米奇和梅乐莉在黑夜中狂放不羁的飞驰----毫不理会车外的恶魔或怪兽,毫不顾忌的谈笑,亲吻,做爱----就像穿越雷区的孩子一样单纯而危险.他们在社会营造的噩梦中至少会公正且自由的活着.这是一个声色行大飞天似的开头.
随后,影片以一种前所未有的表现手段密不透风的猛烈冲击观众的视觉神经,无缘无故的爱与恨疯狂滋生.此时,动画片,新闻乃至家庭肥皂剧等视听传播媒介的插入无疑在证明一点:暴力像要操翻的已经不仅仅是龌龊的父亲,好色的流氓或是懦弱的店员,它直指电影工业所代言的资产阶级及资本工业社会.因为暴力与图戮通过媒介作为一种消费品已纳入商业渠道,通过它们,在全球范围内推进了所谓的美国文化和意识形态的影响与传播,再反而行之至青少年一代身上,对其价值观,审美规范和意识形态进行整合和统一.这种整合和统一是一个程序化,集约化的过程,最终我们发现我们接受到的媒介文化越来越相似----后工业社会的进步?----这是一个悖论.
把<<天>>仅仅当作一部暴力片来看的话,你可能会为其中的道德观呕吐不止,但如果从暴力的潜在意向所指来思考,你就会发现后工业社会中,人类无意识欲望的膨胀及人性黑暗面的荒谬是多么的令人心悸.
米奇和梅乐莉的爱情不像<<泰坦尼克号>>里那样缠绵做作,也不会像<<情书>>那样欲遮还羞,他们至少是真实的,心灵上的爱情.任凭山谷中冰冷的寒风呼啸,任凭世人无聊的嘲笑,两只流血的手紧握在一起,热血的奔流满载着至真的情感.随后,一个被我称为最完美的镜头出现了:一条白纱巾缓缓飘落山谷----一个俯拍的慢镜----白纱巾在缓缓下坠,背景是纵深的谷底,上面是一对自由激情的新人,这时Bob Dylan在轻轻吟唱,"you belong to me",十分点睛.
纯美的爱情只是让你在暴力的黑潮中喘一口气,因为你还要经历更可怕的旅程,来吧!
不过平心而论,米奇杀死印地安老人的设计着实有点失策,这让我沸腾的胃一度宁静下来,斯通试图从精神分析的角度来分析暴力是如何根植于两人内心的,可是出来的效果是十分迷乱的.按照荣格的说法:在后工业社会中,随着科技越发达,人类精神越空虚,并丧失了灵魂,成为科学的奴隶.这种观点应该用现实性的电影表现方式传达出来,而斯通的处理使影片从存在一下跃入了虚无,噩梦有点被惊醒的意味.
所幸的是,再往后的一切----尤其是一场可视为世界末日缩影的监狱暴动----使人再陷黑潮.Diamanda Galas洞察一切的冷静声线与NIN粘滞的机械嘶喊为影片铺就了末世的氛围.那么在大潮来临之前,我们的弄潮儿呢?米奇干了件很私人的事----理发,这个镜头处理的张力十足.米奇凝视镜中的自己,镜中的米奇与镜外的米奇象征着米奇的两种不同时段的意向,他们在用眼神交流.随后,米奇刮去了长发并显出一丝满足的笑.这里的意图十分明显,他要向过去的自己诀别了----而这种诀别的方向不是被改进,而是去解决对太多东西的厌恶.梅乐莉也在做一件很私人的事----吸烟,他抽出一根烟,点燃,深吸,吐出烟圈.镜头运用的同样张力十足.当心理变态的警探在她面前尽显人世丑态之时,她扔了烟头,再用纤细的小脚有力的踩灭炽热的烟蒂.此时,再灼热的疼痛也不能阻挡她爆发的怒火,她也要对以前的梅乐莉say good bye了.杀戮已是他们唯一保持对生活的热爱的方式,着对快意恩仇的伴侣会将暴力直泻向他们的仇人.看到这里,你绝不会说这些是为在镜头上凑热闹而蓄意设计的举动了.
更可怕的噩梦就要来了! 来了! 无数的囚犯如潮水般地涌出"地狱",曾经目空一切的监狱长(Tommy Lee Jones饰)现在抖如筛糠,只有任凭人潮将其吞没.所有登场的人现在只会有两类----使用暴力者和面对暴力者.使用暴力者,享受使用暴力的权利,因此人类施虐的进取心及无意识的占有欲便会无序膨胀,并且这种膨胀引发的快感会随着暴力的程度而递增,此类人如无数的囚犯.面对暴力者如狗般乞怜,对死亡来到的无助和人类存在的荒谬尽显无余,此类人如卑鄙的监狱长.所以说人性宛如一面脆弱的镜子,物和像彼此不分且互为消长的,这其中最戏剧性的一点是现在的两类实体正是原来实体的倒置,这种以镜面即是/非为轴展开的在场与不在场的差异体系的替代游戏中,自身的分裂影射着文本的深度模式的完全化解.彻头彻尾的暴力情绪将把我们推向噩梦的最深处.
时光在谋杀,鲜血在喷洒,灵魂在燃烧,让该死的死,该留的留,一切都归于原始.这时一辆旅行车驶来,米奇和梅乐莉已俨然是一双儿女绕膝幸福美满的夫妻.这个充满嘲弄与黑色意味的结局使得先前的疯狂与歇斯底里都变得物有所值.把一切忘了吧,暴力充斥的工业社会已经无可救药了.
米奇和梅乐莉幸福地走了,血液已经干涸,苦难已经过去.
但噩梦继续!
[音乐]
天生杀人狂
Natural Born Killers 1994
这张电影原声大碟最出色的地方可能就是，这不是一张严格意义上的原声大碟。
著名工业噪音乐队“九寸钉”（Nine Inch Nails）的主脑人物Trent Reznor一手炮制了这张精彩的电影原声大碟。不同于其他Soundtrack只是将影片中出现的背景音乐汇集成册，Trent Reznor真正把自己对这部电影的体验溶入到这张大碟里去。从Bob Dylan和Leonard Cohen的悲伤民谣到L7和Patti Smith的女性版狂暴，从Peter Gabriel的World Music（世界音乐）到Jane’s Addiction的变形朋克，除了显示了个人广泛而无可挑剔的音乐品位以外，Trent Reznor真正做到让每一首歌都贴和着电影的节奏与韵律，成功的创造出一张和电影一起呼吸着的原声大碟——更何况还是一部这么酷这么出色的电影。
