[分享]忧郁的森林诗人--Empyrium（电台节目）
[mp=300,65]http://www.soundo.net/banshee/emp%201.mp3[/mp]
[mimg]http://images.sports.cn/2004/08/17/282213A.jpg[/mimg]
黄昏。。。
远处西沉的斜阳如暮。
刺眼的光线穿透了厚重的黑森林。
折射在寒冷的空气中。
便成为了彩虹般绚丽的昙花一现。
而大地的积雪还没有消融。
日精和月华，海角或天涯。
有人把他们称为忧郁金属。
也有人把他们称为森林金属。
作为一支来自德国慕尼黑的中世纪乐团。
Empyrium的曲风跨越了了厄运/阴暗/黑金/民谣和新古典等诸多领域和范畴。
这支热衷于颂赞大自然的乐团习惯于运用钢琴，大提琴，长笛和清音木吉他等原声乐器。
并将诗歌化的文字赋予音乐来表现对森林景色和田园气息的热爱。
但这种热爱是以挫折与失败，丧亡或绝望等阴暗主题和末日情结为背景的。
所以。
Empyrium就象一把锐利无比的双刃剑。
洒下美好希望的瞬间，也就残酷地将它断绝于亲手。
《Songs of Moors and Misty Fields》。
来自乐团97年的第二张专辑。
封套，内页和封底的设计和印刷一如歌词的恬静唯美。
乐曲在四种不同风格的乐段中接连变换：
滞缓而凝重的厄运和末日情怀；
柔美而秀丽的民谣与古典欢歌；
刚阳而猛烈的黑金属行进片断；
铺陈及转接上下的钢琴过渡乐句。
主音Markus时而如诗歌诵读般念白，时而如教堂赞美诗般颂唱。
整张专辑的情绪力，氛围观和层次感都很强。
是一张真正能把人带入田园诗般幽美意境的金属专辑。
时隔五年后。
Empyrium发表了他们解散前的最后一张作品。
《Weiland》。
这一次。
乐团几乎完全的忽略了金属段落。
而把民谣和古典元素订为了整张专辑的主旋律和根本基调。
跳跃的小提琴，低沉的大提琴和悲凉的钢琴将忧郁和悲伤推向了高潮。
Markus的唱腔发生了细微的变化：
有清腔的纯净，也有尖利的嘶喊，还有肃穆低沉的吟咏.....
探讨的主题也就在缥缈的自然，人性的悲剧和永恒的浪漫之间展开。
深邃的黑森林还在一片死寂之中继续着沉睡。
有如泣的歌声。
缓缓地从布满雾霭的旷野传来。
荒原，沼泽，泥泞之地。
本就是美丽重新诞生的归宿。
如果。
黄昏也能永恒的话。
