我看《夜宴》
宣传语写的挺好，什么中国的《哈姆雷特》。气势恢弘，不说是小冯的作品还真看不出来。因为最近几年看小冯的闹剧看多了，这么大场面而且唯美的画面早定格在老谋子的名下。
关于故事本身，我就8个字：气势恢弘，没啥内容。
但是偶从美术学角度讲，这片子拍的有点意思。
首先开场，竹子编的阁楼，地板。到处都是白衣白面具，动作形容都很诡异的人。舞蹈看起来诡异了点（从现代审美角度讲，可能还有点丑），但是就仿佛是那五代十国的壁画里的舞蹈。
最经典三处：越女剑、真正的蛾眉、青女的绝唱《越人歌》。
妆容是唐壁画里最经常见到的。所谓蛾眉，其实就是如同蛾子触角般的眉毛，在那个时期，是最美的。这个妆容化的很真实，仿佛看到活着的壁画。可能第一次看的人都会觉得有日本古装的味道，我只能说，有这感觉人，对我们的唐美术太不了解了！对我们的唐风格也太欠缺了解了！我想如果我贴幅唐代壁画，估计会被很多人说成是日本画！要知道如果没有唐文化对日本的影响，日本也不会有今天了！更何况这故事背景就是唐末战乱的时候。所以那时候的女子就应该是那样的妆容。（发句牢骚，为什么我们宁可把我们的唐风格说成是日本风格呢？难道我们都遗忘了唐时对日本的重大影响了么？）
越女剑：对应着恢弘奢华的人物造型和殿宇，它那么渺小和古朴。但就这样一把仿佛刚从古墓中掘出的越女剑，却让我为此深深爱上这部影片。喜欢玩游戏的人对越女剑应该很熟悉了，在我们的想象当中，这应该是怎样的一把宝剑啊，细长而寒光闪烁，剑柄定会有宝石的点缀和精细的雕刻装饰着的吧，也定会有个气势非凡的腱鞘的吧！可是看看这把越女剑，朴素到快要生锈了，别说腱鞘了（何况根本没腱鞘），连剑柄上都是光突突的。但那青绿的颜色却很有时间的堆积感。
常去博物馆么？我是常去的，所以看到这把剑，就让我想起了西周诸侯国虢国墓地出土的那把王者之剑。尽管和我们的想象差距很大，但是它以这样的形态出现，却是另人惊叹而满意的。这种美很大气，很真实。虽然故事是虚假的，但是这把剑，却大大的加重了故事场景的真实性。因为它的形容拙劣而更加衬托，其场景和人物的金碧辉煌。但是，就我的观点来看，那些所谓辉煌奢华，不过是小小越女剑的衬托。
故事内容很简单， 时间跨越也很短，如果总结内容用三句话就够了。但是小冯在这片子里用了大量的慢镜头，把细节刻画的很唯美，故事中的悲凉感，我觉得应该归功于潭盾的音乐。
最具有想象力，也是最感人肺腑的当属那不到三分钟的镜头了，就是青女的那首《越人歌》，身中巨毒却深情的将整个歌曲唱完，她的爱情很纯粹也很凄婉。当时泪就下来了。相信看过这影片的人都会为这一场景所感动的。周迅的这个角色演的还是不错，声音里也多了很多柔情和甜美，很纯净很纯净，纯净的让人不忍心。可能青女的这种纯净会被某些人看成是白痴或者弱智，但想想看，故事中的青女也就十四、五岁的样子，就一个年轻女子来说，她的动人之处偏偏就是她的痴和她的傻。她的爱情是单纯而美好的，所以青女的死是肝肠寸断的。白色的面具里只有最后的，无限的对爱人的挚情，没有痛苦和悲伤。如果我的死能换来你心灵的不寂寞，那么死去也是幸福。所以青女是幸福的死去&;#8230;&;#8230;但这样的结果，难免让人悲痛和不忍。葛尤的那句台词我超级喜欢：“机关算尽，不如一颗单纯的心。”想想看，如果一个十四、五岁的女孩子很聪明伶俐，自然是惹人喜爱的，可是缺少了单纯的可爱和痴情吧。而青女这个角色其实就是一个痴情到几乎傻掉的角色。所以，才更衬托她爱的悲凉和哀惋。
说说那白面具吧，很诡异的造型。在整个片子中，它都占有重要地位，已经成为一种象征符号，没有表情，仿佛预示故事的结局难分悲喜。而就面具在片子中不断变化的颜色来看，可以感受到，它所引导人们的情感应该是逐渐沉重的。它和越女剑，相互呼应，成为片中逐渐引人入胜的线索。
最后的片尾曲，真没想到会是张靓颖唱的，不说唱功怎样，就声音里传递出的情感是相当饱满的。给这个故事算是锦上添花，并完美的画上了省略号。因为最后故事的结尾给人设了一个迷。之与什么迷，自己去看看好了。
脑子乱的，胡乱写点，等清醒了再好好写篇。要是想看惊险动人的故事情节，我建议你还是不要看了，但是如果想观赏美丽场景的，可以去看看。至少《越女歌》是必须在那个场景里才能感受到歌词和曲调的巨大魅力的。
我看《夜宴》 作者：落雪沙漠 （转载）
页:
[1]
